El Musac ha inagurado una nueva temporada expositiva en León con dos nuevos proyectos, “Ponte el cuerpo”, una exposición con carácter retrospectivo sobre Javier Codesal, pionero del videoarte en España, y “Fuera de Cobertura”, una muestra colectiva sobre la edición independiente en nuestro país, en el momento actual

León – 20 ABR 2015 – Tam Tam Press

Javier Codesal (Sabiñánigo, Huesca, 1958) es más conocido por su faceta como videocreador y menos como fotógrafo y poeta, pero según el director del Musac y también comisario de la exposición, Manuel Olveira, “se trata de un artista fundamental en el contexto español para entender el arte audiovisual, con un trabajo en el que se suceden múltiples temas, como el paso del tiempo, la memoria, la incomunicación, la pérdida y la muerte, lo real y el deseo”. Así presenta al artista y a su producción, desde este sábado 18 de abril expuesta al público.

Y aunque la muestra “Ponte el cuerpo” está planteada como una retrospectiva, recoge obra del artista desde 1980 hasta 2001, en realidad dibuja un recorrido de su trabajo con un único tema, el cuerpo. Manuel Olveira recuerda que “la pieza más antigua es de 1988 y la única y más nueva de este 2015, lleva por título el mismo que da nombre a la exposición y procede de un verso del poema “Los desgraciados”de César Vallejo, un título que es a la vez un imperativo, una invitación y una sugerencia”. Según el propio artista es una exposición temática, no una retrospectiva como tal, ya que se exhiben piezas desde 1988 a 2001 y solo una actual. ”No es una antología, sino que hemos puesto el acento sobre un aspecto que a mi me ha permitido adelantar esta línea de trabajo y me refiero a la presentación del cuerpo”.

 videocreador Javier Codesal

El videocreador Javier Codesal / Foto de Musac

“Ponte el cuerpo” aborda uno de los temas fundamentales en la obra de Javier Codesal, el cuerpo en su dimensión íntima y social.“ Hay tres salas y la central es la que ocupa esta pieza nueva que lanza hilos a todos los demás, a veces pequeños destellos, los temas en sentido genérico, como el pelo, los gestos”. La serie, formada por 25 fotografías, ha sido realizada específicamente para esta muestra. Utiliza el cuerpo como soporte para el análisis de las dificultades para vislumbrar, comprender y abarcar la existencia humana y funciona de puente hacía el resto de obras. El cuerpo reclama la atención que le corresponde, se levanta y aparece ante el espectador para hablar a pesar de la dificultad, del pudor o de la modestia. Así se refleja en esta serie fotográfica centrada en el cuerpo de un modelo con el que el artista se encuentra en diferentes sesiones en un hotel de la capital leonesa y al que observa, analiza y se acerca a través de la cámara, que se convierte en excusa perfecta para el placer de la contemplación y el dolor del conocimiento.

La pieza más antigua que se exhibe es “Sábado legionario” (1988), una pieza en la que la individualidad del cuerpo juvenil es absorbida por la masa. Y entre esta obra y la más reciente protagonizada por “Ponte el Cuerpo” aparecen múltiples cuerpos que han emergido a lo largo de la producción del artista: el cuerpo-máquina (“Sábado legionario”, 1988), el cuerpo del placer (“Centauro”, 1988), el cuerpo del dolor(“Tras la piel”, 1996), el de la necesidad (“Fábula a destiempo”, 1996), el del deseo (“Estudio”, 2002), la ensoñación (“Fábula del hombre amado”, 1999), el de la pérdida (“Feliz humo”, 2006), el de la comunicación y la incomunicación (“Inmóviles”, 1999), o el de la muerte y de la ausencia (“Días de sida”, 1989).

Algunas de estas obras tienen como objeto la fragilidad, la muerte, la enfermedad, y en concreto el contagio por VIH. Es el caso de la serie titulada “Días de sida” (1989-1996) o “Tras la piel” (1995), en las que aparecen metafóricamente tanto los efectos de la enfermedad sobre el cuerpo o la perdida ante la inminente desaparición, como sobre todo el erotismo, la belleza o el cuidado. Codesal fue uno de los primeros artistas españoles en visibilizar la pandemia, tanto en la exposición individual titulada “Días de sida” (Galería XXI, Madrid, 1993) como en la muestra “Sida, pronunciamento e acción”, comisariada porJuan de Nieves.

Vídeos, cortometrajes, instalaciones y fotografías, ejemplifican también su menos conocida producción poética y sus dibujos.

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Una de las obras de Javier Codesal expuestas en el Musac

Paréntesis creativo

A propósito del paréntesis en su producción entre 2001 y 2015, Javer Codesal señala que “siempre hay un espacio de suerte y esta exposición es para mí una oportunidad. No es que haya dejado de interesarme por los cristianos corporales”. La exposición que realizó en el Museo Reina Sofía en 1999 marcó un giro de su trabajo. A partir de ahí, aparecieron temas como las palabras: “La habitación cerrada”, una pieza que muestra una chica de Sarajevo hablando de la guerra, fue un antecedente. A partir del 2000, el cuerpo empieza a mostrar la voz. Esta exposición supone la posibilidad de representar de nuevo el cuerpo, “Ponte al cuerpo es más directo, más pictórico”, asegura.

Respecto al trabajo de 15 años para atrás, Codesal insiste en que “hay como pequeños hilos materiales que van a piezas anteriores, pero siempre hay algo nuevo”. Y matiza que “espero que esto vuelva a sugerir movimiento”. “Significa una oportunidad para presentar obras que hacía años que no se veían. Creo que la función de los museos es esta recuperación y dar sentido a lo que se está haciendo ahora”.

Fuera de cobertura

La muestra colectiva “Fuera de cobertura”, comisariada por Ginés Martínez para el espacio Vitrinas, y que se mantendrá hasta el 8 de septiembre, es un un proyecto que pretende trazar una panorámica del fenómeno de la edición independiente en nuestro país. Es una aproximación al contexto, tanto de las publicaciones que no siguen los patrones de la producción editorial convencional y circulan fuera de librerías, kioscos y bibliotecas, como de todos los materiales no impresos que en la actualidad se difunden a través de web, blog o redes y cuyos contenidos están determinados por el medio en el que discurren. “Habla de la edición independiente, que es una cuestión compleja. Desde el principio pensamos que lo mejor era abordarla con dos herramientas imprescindibles: un mapa donde orientarte y un archivo”

Como señala Ginés Martínez se articula en torno a tres ejes fundamentales: un mapa y un archivo, que son los dos puntos de partida donde se recopilan las publicaciones, información y material gráfico de más de una treintena de ferias de edición y colectivos (Ladyfest, Tenderete, Feira Morta, Gutter Fest, FLIA, oLibros Mutantes, entre otras) y un taller, que reunirá una serie de actividades como presentaciones, talleres y conferencias.

Fuera de cobertura musac

“Fuera de cobertura”. Vista de la exposición. Fotografía: Cortesía Musac “Fuera de cobertura”. Vista de la exposición / Foto de Musac

“Mapa” es un trabajo del diseñador industrial e ilustrador Olaf Ladousse y el ilustrador Martín López que representa de un modo gráfico el conjunto de eventos e iniciativas vinculadas a la edición independiente registrados en España. “Tiene tres versiones, una muy gráfica, otra más parecida a los productos independientes, y un desplegable”.

“Archivo”, reúne un fondo de publicaciones cuyo objetivo es sondear los materiales que circulan por la periferia de la industria editorial (fanzines y hand-made books, entre otros). Es, según el comisario de la muestra, una mezcla muy ecléctica de lo que está sucediendo: “Es un terreno que todo el mundo está aprovechando para hacer cosas y en concreto con estas dos herramientas, el mapa y el archivo, queríamos desarrollar un programa de sesiones de discusiones, con temas relacionados con la gestión de estos archivos tan efímeros”.

“Taller” pretende profundizar en todo lo expuesto en la muestra a través de presentaciones, talleres, discusiones, acciones y encuentros en línea.

Las actividades de “Taller” se inauguran el 19 de abril con una visita guiada a la exposición a cargo de su comisario, Ginés Martínez, seguida de la presentación del proyecto editorial “Cuadernos domésticos” y de un concierto de “LCDD”, “Los caballos de Düsseldorf’”, un colectivo que construye sus propios instrumentos reciclando y la manipulando circuitos electrónicos de juguetes.

Sesiones de discusión

También, entre el 5 y el 8 de mayo, tendrán lugar cuatro sesiones de discusión programadas por la Oficina Investigaciones Lentas con el objetivo de desarrollar algunas de las cuestiones y problemáticas del mundo de la autoedición.

Las sesiones, a excepción de la segunda, serán en formato videoconferencia, y serán retransmitidas en directo dese la web del museo, http://www.musac.es.

La sesión del 5 de mayo propone un diálogo entre diferentes colectivos y encuentros de edición como sonFeria Morta, Ladyfest y Esta. El 6 de mayo un grupo de autores y editores de León formado por Adrián Arias Astorgano (Colectivo Gigante, Encrudo…), Vicente Muñoz Álvarez (Vinalia Trippers), Javi de Castro (Oiga mire), Luis F. Sanz, Manual de Ultramarinos y Club Leteo se reunirá para presentar sus proyectos, compartir sus experiencias y abordar el caso concreto de la tarea de la autoedición en una ciudad como León.

El 7 de mayo la sesión especulará acerca de la deriva de los archivos en la época del P2P, con la participación de la Fanzinoteca, Julian Cruz, Secret Knots, y Silvia Nanclares Bookcamping. El 8 de mayo se abordarán los nuevos “modelos de negocio” editorial y la propiedad intelectual con Tenderete,Chili Com Carne/Traficantes de sueños y Nerea Sanjuan.

El 8 de mayo tendrá lugar el taller “Tagging Day”, impartido por la Fanzinoteca, en el que se investigará sobre la naturaleza de las distintas publicaciones y se invitará a participar en la clasificación de los fondos del archivo.

Los días 9 y 10 de mayo se celebrará el taller “Fig.1/ El pensamiento complejo’” a cargo del diseñadorMarco Balesteros. Se trata de una mirada interdisciplinar acerca de los sistemas de adaptación, la conducta emergente de muchos sistemas, la complejidad del trabajo en red, la teoría del caos, el comportamiento de sistemas alejados del equilibrio y sus poderes de auto-organización. Teniendo como punto de partida estas áreas de investigación, el taller se desarrollará alrededor de algunos conceptos como la asociación libre, la performance, los listados/taxonomías.

Las actividades del Taller se cerrarán el día 9 de mayo con la fiesta/acción de trueque “Autoedita o muere”, que invita al trueque como forma no comercial de intercambio de material autoeditado, fomentando el diálogo entre pequeños editores, autoediciones, etc.; así como un concierto del proyecto híbrido de música y diseño “Positif”, que presentarán su sonido tan inspirado en la electrónica de los videojuegos como en el diseño industrial.

Ponte el cuerpo
Javier Codesal (Sabiñánigo, Huesca, 1958)
Comisario: Manuel Olveira
Del 18 de abril al 6 de septiembre, 2015
Sala 3, MUSAC

Fuera de cobertura. Una panorámica de la edición independiente en la península ibérica
Comisario: Ginés Martínez (Valladolid, España, 1972)
Proyecto Vitrinas
Del 8 de abril al 13 de septiembre, 2015